4.3.13

Artistas Del Tahuantinsuyo. Entre El Poder y La Espiritualidad - Artículo sobre Arte Inca



ARTISTAS DEL TAHUANTINSUYO, 
ENTRE EL PODER Y LA ESPIRITUALIDAD

ARTE INCA
Ponencia presentada en el V Congreso Nacional de Historia del Perú







ARTISTAS DEL TAHUANTINSUYO, ENTRE EL PODER Y LA ESPIRITUALIDAD

Lic. Alba Choque Porras
Historiadora del Arte
Fundación San Marcos para el Desarrollo de la Ciencia y la Cultura
bendecida2102@gmail.com

Resumen
Poco o nada se ha escrito sobre el aprecio de las élites gobernantes incas hacia la actividad artística y sus ejecutantes. Esta ponencia revela una consideración privilegiada de la práctica artística dentro del escalafón de la estructura de la sociedad inca. Lo artístico fue una labor productiva de absoluta dedicación de grupos familiares especializados, pero también con la posibilidad de que personas pertenecientes a las clases altas lo practicaran.
El proceso de creación artística en el Tahuantinsuyo estuvo supervisado por quienes dirigían el culto, quienes a su vez sostenían ideológicamente el poder real. Como los artistas incas se hallaron siempre al lado del poder, viviendo en los templos o cerca a ellos, fueron adquiriendo conocimiento preferente, convirtiendo la práctica artística en eslabón de primera importancia entre el poder terrenal y el poder del más allá.













8.2.13

Petroglifos de Chontayacu: santuario, arte y símbolos de los uchicinos ancestrales (Región San Martín)



PETROGLIFOS DE CHONTAYACU: SANTUARIO, ARTE Y SÍMBOLOS DE LOS UCHICINOS ANCESTRALES (UCHIZA, REGIÓN SAN MARTÍN)

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PETROGLIFOS DE CHONTAYACU: SANTUARIO, ARTE Y SÍMBOLOS DE LOS UCHICINOS ANCESTRALES (REGIÓN SAN MARTÍN)

Por: Alba Choque Porras
Historiadora del Arte
        bendecida2102@gmail.com         

El arte rupestre ha  enriquecido de gran manera la historia del arte en general, en el caso del Perú hay numerosos vestigios estudiados principalmente en la costa y en la sierra. Es en la selva peruana donde menos manifestaciones rupestres se han identificado y es por  ello que el análisis e interpretación de los Petroglifos de Chontayacu se hace necesario. Estos petroglifos están ubicados en la Región San Martín, provincia de Tocache, en el distrito de Uchiza a los pies del río Chontayacu a 15 minutos del centro local. De todas las manifestaciones rupestres en la región -por su dimensión, acabado y simbolismo- son los más importantes, pero los menos estudiados.

Los petroglifos de Chontayacu vienen a ser expresiones propias de sociedades semisedentarias  en la selva, con varias intervenciones en la ejecución de sus imágenes grabadas. Sobre grandes rocas se observan figuras zoomorfas, fitomorfas y antropomorfas, de línea ondulante y otras geométricas; son figuras portadoras de gran carga simbólica. Las imágenes han sido grabadas en bajo relieve y algunas presentan rasgos y tipologías chavinoides. No es posible precisar que los Petroglifos de Chontayacu fueron una extensión de ideología del culto Chavín, pero si señalan el nutrido intercambio de bienes culturales entre los habitantes de la sierra y la selva. Los artistas creadores de estos vestigios rupestres dieron a piedra y petroglifos una sola identidad que alcanzaría un carácter doblemente sacro. Esta investigación pondrá en evidencia a los Petroglifos de Chontayacu como el santuario religioso más importante de esa parte de la selva peruana, así como la pericia de sus artistas ancestrales en el criterio para seleccionar el sitio de su ejecución y los motivos ahí representados.

Entrada a los Petroglifos de Chontayacu (Uchiza, San Martín). 
Foto: Alba Choque Porras.





10.12.12

Ponencia "Los Petroglifos de Chontayacu: simbolismo y arte de los pueblos ancestrales de Uchiza (Región San Martín) en Universidad de San Marcos


"Los Petroglifos de Chontayacu: simbolismo y arte de los pueblos ancestrales de Uchiza (Región San Martín)


Ponencia para el IV Simposio de Historia del Arte Peruano 
Universidad Nacional Mayor de San Marcos




PETROGLIFOS DE CHONTAYACU: SIMBOLISMO Y ARTE DE LOS PUEBLOS  ANCESTRALES DE UCHIZA (REGIÓN SAN MARTÍN)



Por: Alba Choque Porras
Fundación San Marcos para el desarrollo de la Ciencia y la Cultura
Asociación Peruana de Arte Rupestre (APAR)


El arte rupestre ha  enriquecido de gran manera la historia del arte en general, en el caso del Perú hay numerosos vestigios estudiados principalmente en la costa y en la sierra. Es en la selva peruana donde menos manifestaciones rupestres se han identificado y es por  ello que el análisis e interpretación de los Petroglifos de Chontayacu se hace necesario. Estos petroglifos están ubicados en la Región San Martín, provincia de Tocache, en el distrito de Uchiza a los pies del río Chontayacu a 15 minutos del centro local. De todas las manifestaciones rupestres en la región –por su dimensión, acabado y simbolismo- son los más importantes, pero las menos estudiadas.

Los petroglifos de Chontayacu vienen a ser expresiones propias de sociedades semi sedentarias  en la selva, con varias intervenciones en la ejecución de sus imágenes grabadas. Sobre grandes rocas se observan figuras zoomorfas, fitomorfas y antropomorfas, de línea ondulante y otras geométricas; son figuras portadoras de gran carga simbólica. Las imágenes han sido grabadas en bajo relieve y algunas presentan rasgos y tipologías chavinoides. No es posible precisar que los Petroglifos de Chontayacu fueron una extensión de ideología del culto Chavín, pero si señalan el nutrido intercambio de bienes culturales entre los habitantes de la sierra y la selva. Los artistas creadores de estos vestigios rupestres dieron a piedra y petroglifos una sola identidad que alcanzaría un carácter doblemente sacro. Esta ponencia pondrá en evidencia a los Petroglifos de Chontayacu como el santuario religioso más importante de esa parte de la selva peruana, así como la pericia de sus artistas ancestrales en el criterio para seleccionar el sitio de su ejecución y los motivos ahí representados.





Lugar:
Auditorio de la Facultad de Letras y Ciencias Humanas 
Universidad Nacional Mayor de San Marcos
(Ciudad Universitaria s/n)
Día: 6 de Noviembre del 2012
Hora 10:00 am



E-mail: bendecida2102@gmail.com





3.8.12


Abordan Rol y Privilegio de los Artistas Incas en Congreso Nacional de Historia


Ponencia de consultora de la Fundación San Marcos, Lic. Alba Choque Porras “Los Artistas del Tahuantinsuyo, entre el Poder y la Espiritualidad”, este 8 de agosto.

En el marco del Quinto Congreso Nacional de Historia, la historiadora del arte, Lic. Alba Choque Porras presentará la ponencia “Los Artistas del Tahuantinsuyo, entre el Poder y la Espiritualidad”, que demarca las últimas investigaciones sobre la posición de la práctica artística y sus ejecutantes durante el Imperio de los Incas. La conferencia se presentará este miércoles 8 de agosto del 2012, a las 9am., en el Aula 3, Mesa 21, Facultad de Ciencias Sociales de la Ciudad Universitaria de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos (Av. Venezuela cruce Av. Universitaria).

“Poco o nada se ha escrito sobre el aprecio de las elites gobernantes incas hacia la actividad artística, esta ponencia revela una consideración privilegiada de la práctica artística dentro del escalafón de la estructura de la sociedad inca. Lo artístico fue una labor productiva de absoluta dedicación en lo que se refiere a los artistas propiamente dichos, pero también con la posibilidad de que personas pertenecientes a las clases altas lo practicaran”, señala la historiadora del arte Alba Choque Porras.

Añade además: “El proceso de creación artística en el Tahuantinsuyo estuvo supervisado por quienes dirigían el culto, que a su vez sostenían ideológicamente el poder real. Como los artistas y artesanos se hallaron siempre al lado del poder, viviendo en los templos o cerca a ellos, fueron adquiriendo conocimiento privilegiado, convirtiendo la práctica artística en eslabón de primera importancia entre el poder terrenal y el poder del más allá.”.

Alba Choque Porras es historiadora del arte y comunicadora social por la UNMSM, con estudios en gestión cultural en la maestría de arte peruano y latinoamericano de la misma casa de estudios. Ha dictado conferencias sobre arte peruano y latinoamericano en Colombia, Ecuador, Bolivia, y en diversas ciudades del Perú. Es organizadora de exposiciones de arte y de eventos relacionados en fomentar las investigaciones propias del arte peruano. Es autora del libro “La imagen del felino en el arte del Antiguo Perú”(Fundación San Marcos para el Desarrollo de la Ciencia y la Cultura, 2009). En conjunto, ha publicado El poder de la Imagen. Elecciones Municipales 2006 (Seminario de Historia Rural Andina, UNMSM, 2007). Actualmente es consultora permanente de la Fundación San Marcos, reside en España donde continúa con sus investigaciones.

El Quinto Congreso Nacional de Historia se desarrolla del 6 al 10 de agosto del 2012 en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos y reúne a historiadores peruanos y peruanistas de las diferentes universidades del país (Lima, Cusco, Arequipa, Huamanga, Trujillo, Piura, Lambayeque, Tacna, Junín) y el extranjero (España, Francia, Estados Unidos, Japón, México, Chile, Venezuela, Uru¬guay y Brasil. El ingreso a esta ponencia es libre. Si se desea certificado de participación por asistir a todo el Congreso el pago es de 50 soles (público general) y 10 soles (estudiantes).

Vea el programa del Congreso:
http://5congresohistoria.blogspot.com/p/programa-final.html



3.1.12

Articulo sobre Firma de la Declaración de Defensa de Petroglifos de Toro Muerto en





Firma de la declaración por la defensa conservación, protección y
promoción del complejo de petroglifos de Toro Muerto

ALBA CHOQUE PORRAS

En Arequipa se encuentra el repositorio de arte rupestre más grande del mundo, el Complejo de Petroglifos de Toro Muerto, y por ello me pareció sumamente valioso que el III Coloquio de Historia Regional Arequipa 2011, organizado por la Asociación de Historiadores de la Región Sur (AHIRSA AREQUIPA), con el Lic. Enrique Ramírez Ángulo como presidente, lo dedicará este año a la Defensa de Toro Muerto. Más de 50 investigadores nacionales e internacionales disertaron sobre diversos temas de historia social, historia económica, historia del arte, gastronomía y patrimonio pero todos concientizados, aunados y solidarios con este maravilloso complejo arqueológico, que en los últimos tiempos ha sido depredado y descuidado; sobre todo por los funcionarios del Instituto Nacional de Cultura en diversos periodos y hoy Ministerio de Cultura Arequipa, quien lo tiene a su cargo.
      Desde que el 5 de agosto de 1951, el Dr. Eloy Linares Málaga (1926 -2011), lo diera a conocer a la comunidad científi ca, Toro Muerto en lugar de tomar la posta preferencia como eminente legado cultural de Arequipa y del Perú, sólo ha pasado ver disminuido año a año las preciosas quilcas que atesora. Los Petroglifos de Toro Muerto, se encuentran ubicados en la Hacienda de Toro Grande, del municipio distrital de Uraca-Corire, provincia de Castilla en el Departamento de Arequipa. Es una explanada de más de once Kms. llenos de grabados sobre piedra con diversos motivos zoomorfos, fitomorfos, antropomorfos y simbólicos vinculados todos al repertorio de culto a la fertilidad de la tierra o Pachamama, la fertilidad del ganado, y las deidades como el felino, aves, serpientes, trilogía iconográfica andina a las que se añade danzantes y otras escenas que forman parte del ritual relacionado a garantizar la vida de los diversos antiguos ocupantes del valle, ubicado en la parte baja frontal de este yacimiento de arte rupestre.
     Es así como el sábado 17 de diciembre del 2011, los conferencistas del III Coloquio de Historia Regional encabezados por el Dr. Federico Kauffmann Doig, eminente arqueólogo e historiador peruano, realizamos la primera incursión académica después de muchos años a Toro Muerto. La comitiva estuvo además presidida por el Alcalde de Uraca – Corire, el Ing. Manuel Alpaca Postigo, quien valientemente a pesar de no tener respuesta de las autoridades del Ministerio de Cultura ha iniciado una campaña por la defensa de Toro Muerto y que apoyó en todo sentido logístico la llegada de la comitiva hasta este lugar.
      La visita fue por demás desoladora. El Dr. Kauffmann Doig y demás acompañantes pudimos comprobar que hasta con dinamita han hecho desaparecer gran parte de los petroglifos, la intención ha sido de esta manera partir las impresionantes piedras con diseños y poder venderlas. En otros casos han vertido hasta aceite quemado destruyendo este legado. En sus propias palabras Kauffmann Doig comentó: “desde que vine la última vez hace 13 años con Eloy Linares Málaga sólo queda el cincuenta por ciento de las quilcas…” Nuestro amauta peruano quedó apesadumbrado y sumamente dolido, y quien escribe como historiadora del arte sólo puede sentir profunda angustia por la suerte de lo que queda del resto de manifestaciones rupestres.
       Una a una las rocas con misteriosos diseños fueron analizadas, develando en muchos casos criminales inscripciones sobre ellas. Es más, los daños sufridos fue en muchos casos tratado de ocultar con arena para evitar que la prensa que acompañó a la comitiva pudiera evidenciar la magnitud del desastre, el Dr. Kauffmann Doig retiró la arena. Aún no puedo comprender como un lugar tan extenso sólo tenga un vigilante que es a su vez el que cobra las entradas al yacimiento.
         En 1986, durante el Primer Simposium Mundial de Arte Rupestre (Cuba), en el Palacio de las Convenciones y ante miles de especialistas del planeta, el Dr. Eloy Linares Málaga propuso que se declare a Toro Muerto como el “más grande repositorio de arte rupestre del mundo” y que se postulara también este sitio como “Patrimonio de la Humanidad” ante la UNESCO por los extraordinarios méritos arqueológicos que posee1. Las dos propuestas fueron meritoriamente aceptadas en ese congreso, pero desde la fecha hasta el presente no se ha hecho casi nada por preparar el informe técnico. El Ministerio de Cultura debe promover y declarar en emergencia el más importante sitio de arte rupestre del Perú y uno de los más grandes del mundo antes de que ya no quede nada del mismo.
       La visita del Dr. Kauffmann Doig, autoridades del municipio de Uraca-Corire, los miembros de la AHIRSA, los ponentes del III Coloquio de Historia Regional Arequipa 2011, estudiantes de historia y arqueología, concluyó con la firma de los conferencistas de la DECLARACIÓN POR LA DEFENSA, CONSERVACIÓN, PROTECCIÓN Y PROMOCIÓN DEL COMPLEJO DE PETROGLIFOS DE TORO MUERTO, “comprometiéndose todos los firmantes desde sus diferentes disciplinas cientí ficas apoyar y promover esta iniciativa”. Después de la firma de la declaración, el alcalde de Uraca- Corire encabezó la creación de un patronato en pro de la Defensa de Toro Muerto, que tiene al Dr. Federico Kauffmann Doig y al Lic. Enrique Ramírez Ángulo como presidentes honorarios.
       Para concluir, se debe reconocer el importante aporte del Dr. Eloy Linares Málaga al descubrimiento, estudio y difusión de “Toro Muerto”, llamado también por él mismo como “Hatum Quillcapampa”. La Declaración por la Defensa de Toro Muerto debe convertirse en un llamado de atención a todas las autoridades competentes, por parte del sector civil y académico que no está dispuesto a ver cómo es que la desidia destruye el más importante y extenso legado de arte rupestre del Perú y del mundo.


Alba Choque Porras
Historiadora del Arte
Fundación San Marcos para el Desarrollo del Arte y la Cultura 
Universidad Nacional Mayor de San Marcos
E-mail: bendecida2102@gmail.com
__________
1 Este importante dato y otros sobre la trayectoria del Dr. Eloy Linares Málaga, se hayan descritos en una edición extraordinaria del Boletín APAR, Boletín oficial de la Asociación Peruana de Arte Rupestre (APAR), Volumen 2, Número 7, Febrero 2011





DECLARACIÓN POR LA DEFENSA, CONSERVACIÓN, PROTECCIÓN Y PROMOCIÓN DEL COMPLEJO DE PETROGLIFOS DE TORO MUERTO (AREQUIPA)

Los Petroglifos de Toro Muerto constituyen el complejo de petroglifos más importante del Perú, el cual presenta varias ocupaciones que van desde el período Intermedio Temprano (Siguas) hasta el Horizonte Tardío (Inca). Se localiza en el distrito de Uraca, provincia de Castilla, región Arequipa. El sitio está asentado en la margen derecha del valle de Majes. Los petroglifos ocupan una extensión de once kilómetros de largo por cinco de ancho y están elaborados sobre bloques de ignimbrita o tufo riolítico de origen volcánico, que cubren una extensión aproximada de cinco kilómetros cuadrados. Se han identificado figuras antropomorfas, zoomorfas, fitomorfas, geométricas, astronómicas y mitológicas, hechas mediante procedimientos de percusión, rayado y frotado, de gran valor como patrimonio cultural de Arequipa y del Perú.

La destrucción de los petroglifos con el transcurrir de los años ha hecho que hoy el panorama sea distinto. Lamentablemente podrían desaparecer como consecuencia de la acumulación de años de depredación por parte del hombre. La destrucción de los petroglifos de Toro Muerto se ha hecho más intensa en los últimos años, por la poca o mínima atención que han prestado las autoridades correspondientes para su puesta en valor, cuidado y adecuada promoción. La opinión pública arequipeña conoce las prácticas delincuenciales que ha sufrido este importante patrimonio cultural que se ha depredado en gran parte.

Debido a la falta de seguridad de la zona y lo aislado del lugar, cualquier persona provista de un equipo puede romper los grabados y llevárselos, tallar sobre ellos o simplemente escribir su nombre, lo que significa dañar el preciado legado.

Ante esta lastimosa situación, los conferencistas participantes del III Coloquio de Historia Regional Arequipa 2011, encabezados por la Asociación de Historiadores de la Región Sur (Arequipa) acordamos firmar el ACTA DE DECLARACIÓN POR LA

DEFENSA, CONSERVACIÓN, PROTECCIÓN Y PROMOCIÓN DEL COMPLEJO DE LOS PETROGLIFOS DE TORO MUERTO, comprometiéndose todos los firmantes desde sus diferentes disciplinas científicas apoyar y promover esta iniciativa. Para lo cual el día sábado 17 de diciembre del 2011, iniciarán una primera incursión académica con miras a consolidar, diseñar y organizar las futuras acciones en pro de la defensa de uno de los sitios emblemáticos del arte rupestre nacional e internacional. Queremos agradecer al Dr. Federico Kauffmann Doig, arqueólogo e historiador peruano quién apoya esta iniciativa y a todos los firmantes comprometidos en la defensa del patrimonio cultural de TORO MUERTO.

Lima, 16 de diciembre del 2011



Para citar este Artículo:

CHOQUE PORRAS, Alba Gladys. Firma de la declaración por la defensa conservación, protección y promoción del complejo de petroglifos de Toro Muerto. En: "Boletin de la Asociación Peruana de Arte Rupestre (APAR)". Vol 3 Número 10, Noviembre 2011, pág 351-353. 



Fundación San Marcos: Infórmate: La Historia en debate: III Coloquio de Historia en...

Fundación San Marcos: Infórmate: La Historia en debate: III Coloquio de Historia en...: 14, 15 y 16 de diciembre del2011 Consultora de la Fundación San Marcos, Lic. Alba Choque Porras, participará en el encuentro con la ponencia. "Los artistas del Tahuantinsuyo, entre el poder y la espiritualidad"

18.3.10

El felino en el antiguo Perú - Entrevista a la historiadora de arte Alba Choque Porras

Entrevista realizada por el Diario La Primera del 26 de Diciembre del 2009

13.12.09

4.12.09

Sumario, Prólogo e Introducción del Libro La Imagen del Felino en el Arte del Antiguo Perú

Libro La Imagen del Felino en el Arte del Antiguo Perú. Primeras páginas de la publicación, incluye sumario, prólogo, introducción y algunas imágenes en PDF.

Libro La Imagen Del Felino en El Arte Del Antiguo Peru

La Imagen del Felino en el Arte del Antiguo Perú es un libro que analiza una parte de la historia del arte peruano, el del Antiguo Perú; teniendo como fin demostrar que la imagen del felino estuvo presente como divinidad propia y como fusión con otras deidades desde tiempos inmemoriales. El felino fue símbolo de poder, vinculado a la fertilidad, ancestro totémico, dios benefactor y castigador según su control de las fuerzas de la naturaleza. El antiguo peruano analizó su comportamiento y trató de imitarlo como su alter ego. Todo ello se trasladó y quedó reflejado en el arte. El felino fue una de las deidades principales del repertorio religioso andino, en el cual también se hallaban el Sol, la Pachamama o diosa tierra, la serpiente y el cóndor. Las diversas investigaciones señalan cada vez más una ampliación hacia una religión politeísta de varias divinidades en el Antiguo Perú, donde un ser sobrenatural felino llamado Choquechinchay, Qhoa, Illapa u Ozcollo marcó con su presencia el imaginario magico-religioso del hombre andino.

Contactos a: florperuana@yahoo.com
Teléfonos en Perú: 997220376 / 2720333 / 997874647

También venta en:

En Lima: Librerías Virrey, Miguel Dasso 147 San Isidro. Librerías Epoca (Miraflores y Lima), Librería Cultura Peruana (Miraflores)
En Arequipa: Librería San Francisco

3.12.09

ENTREVISTA SOBRE EL LIBRO LA IMAGEN DEL FELINO EN EL ARTE DEL ANTIGUO PERU

Alba Choque Porras, historiadora del arte, formada en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, marca por vez primera una mirada detenida y específica sobre este ser sobrenatural vinculado al culto al agua. Incluyendo un examen iconográfico visual, análisis del diseño y de gran valor histórico, con un debido rigor académico en sus planteamientos.


En la primera parte, Alba, nos introduce en la visión de la religión que predominó en el mundo del Perú prehispánico, más adelante establece por primera vez el método y el proceso artístico que realizara el peruano ancestral, para arribar a la creación de la pieza de arte.

La segunda parte del libro es un análisis iconográfico de la evolución de la imagen del felino a lo largo de las variadas culturas que poblaron el Perú desde tiempos remotos, la autora explora y analiza objetos emblemáticos y otros que no se habían tomado en consideración en el pasado, para respaldar su hipótesis general, descubriendo nuevas posturas y relaciones, respecto al felino que la lleva hasta el período virreinal, donde continúa manifestándose bajo otras formas la divinidad felina.
Sobresale en su investigación la voluntad de dejar atrás parámetros de interpretación establecidos, propone y sustenta nuevas visiones de acuerdo con los testimonios encontrados y relaciones a base de fuentes olvidadas, sobresale su interpretación de la deidad como felino-solar.

29.11.09

Presentacion del libro La Imagen del Felino en el Arte del Antiguo Perú

Presentacion del Libro La Imagen del Felino en el Arte del Antiguo Perú , de la historiadora de arte, licenciada Alba Choque Porras, evento realizado en el Centro Cultural de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, el 26 de Noviembre del 2009. Comentaristas: Dr. Federico Kauffmann Doig y Adela Pino Jordán. Con el auspicio de la Fundacion San Marcos para el Desarrollo de la Ciencia y la Cultura.



15.11.09

FELINOS MÁGICOS DEL ANTIGUO PERÚ

PRESENTACIÓN DEL LIBRO LA IMAGEN DEL FELINO EN EL ARTE DEL ANTIGUO PERÚ
De la Lic. Alba Choque Porras, este 26 de Noviembre en la Casona de San Marcos con los comentarios de Federico Kauffmann Doig y Adela Pino Jordán
    La Imagen del Felino en el Arte del Antiguo Perú es el título del libro de la historiadora de arte Alba Choque Porras, que será presentado este jueves 26 de noviembre del 2009 a las 7:00pm en el Centro Cultural de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos (Av. Nicolás de Piérola 1222, Lima 1), que tiene como figura central el análisis de la presencia y evolución de la figura del felino en el mundo del Perú prehispánico. 

    El libro es auspiciado por la Fundación San Marcos para el Desarrollo de la Ciencia y la Cultura de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos y cuenta con el prólogo del renombrado arqueólogo e historiador peruano Federico Kauffmann Doig, quien hará los comentarios de la obra el día de la presentación. Junto a él presentará este libro la Magíster Adela Pino Jordán, Directora de la Escuela Académico Profesional de Arte de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos.
    “La Imagen del Felino en el Arte del Antiguo Perú es un libro que analiza una parte de la historia del arte peruano, el del Antiguo Perú; teniendo como fin demostrar que la imagen del felino estuvo presente como divinidad propia y como fusión con otras deidades desde tiempos inmemoriales. El felino fue símbolo de poder, vinculado a la fertilidad, ancestro totémico, dios benefactor y castigador según su control de las fuerzas de la naturaleza”, señala Alba Choque, autora de la publicación.
   “Saludo este análisis y trabajo concienzudo realizado por la licenciada Alba Choque Porras sobre la deidad felina que nos atañe. Sobresale en su investigación su voluntad de dejar atrás parámetros de interpretación establecidos por largos periodos de tiempo, proponiendo y sustentando nuevas visiones de acuerdo con los nuevos testimonios encontrados y relaciones a base de otras fuentes olvidadas, entre las que sobresale su interpretación de la deidad como felino-solar. Resulta interesante el análisis desarticulado que realiza de las partes del cuerpo del felino; como los tipos de personajes y variantes plásticas que tomó la deidad para explicar sus poderes sobrenaturales”, comenta el Dr. Federico Kauffmann Doig sobre el libro.

Alba Choque Porras (Lima, 1974) es historiadora de arte, egresada de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, licenciada en Comunicación Social y bachiller en Arte, con estudios en Gestión Cultural en la Maestría de Arte Peruano y Latinoamericano de la misma casa de estudios. Ha dictado conferencias sobre arte peruano y latinoamericano en Colombia, Ecuador, Bolivia, y en diversas ciudades del Perú. Es además, organizadora de exposiciones de arte y de eventos relacionados en fomentar las investigaciones propias del arte del Perú.

LUGAR:   Centro Cultural de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos (Casona) Av. Nicolás de Piérola 1222, Lima 1, Parque Universitario
FECHA:   Jueves 26 de noviembre de 2009
HORA :    7:00 pm
INGRESO LIBRE - VINO DE HONOR

Contacto a los teléfonos: 997220376 / 4729150 / florperuana@yahoo.com

Alba Choque Porras

(Lima, 1974) es historiadora de arte, egresada de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, licenciada en Comunicación Social y bachiller en Arte, con estudios en Gestión Cultural en la Maestría de Arte Peruano y Latinoamericano de la misma casa de estudios. Ha centrado sus investigaciones en el desarrollo de la historia del arte del Perú precolombino y del período virreinal, y dictado conferencias sobre arte peruano y latinoamericano en Colombia, Ecuador, Bolivia, y en diversas ciudades del Perú. Parte de sus investigaciones han sido publicadas en revistas culturales y actas de simposios y congresos de historia donde ha participado. Es además, organizadora de exposiciones de arte y de eventos relacionados en fomentar las investigaciones propias del arte peruano.

LIBRO LA IMAGEN DEL FELINO EN EL ARTE DEL ANTIGUO PERÚ

Autora: Lic. Alba Choque Porras

La Imagen del Felino en el Arte del Antiguo Perú es un libro que analiza una parte de la historia del arte precolombino peruano, el del Antiguo Perú; teniendo como fin demostrar que la imagen del felino estuvo presente como divinidad propia y como fusión con otras deidades desde tiempos inmemoriales. El felino fue símbolo de poder, vinculado a la fertilidad, ancestro totémico, dios benefactor y castigador según su control de las fuerzas de la naturaleza. El antiguo peruano analizó su comportamiento y trató de imitarlo como su alter ego. Todo ello se trasladó y quedó reflejado en el arte. El felino fue una de las deidades principales del repertorio religioso andino, en el cual también se hallaban el Sol, la Pachamama o diosa tierra, la serpiente y el cóndor. Las diversas investigaciones señalan cada vez más una ampliación hacia una religión politeísta de varias divinidades en el Antiguo Perú, donde un ser sobrenatural felino llamado Choquechinchay, Qhoa, Illapa u Ozcollo marcó con su presencia el imaginario magico-religioso del hombre andino.
Es la misión de la historia del arte de nuestro país coadyuvar a su justa interpretación y al reconocimiento de los artistas ancestrales que nos han legado un tesoro invalorable de cultura, religión y arte de su tiempo.

Algunas Páginas interiores de la publicación: